Ako natočený "BORDMAN"

• Ako sa natáčal "BORDMAN"

Film "Birdman" poňal režisér Alejandro González Iñárritu ako experiment. Nevedel, čo by sa stalo, a pozval všetkých len preto, aby sa do neho zapojili spoločne. A to je originalita prístupu prilákala väčšinu účastníkov projektu. Michael Keaton súhlasil do úlohy by "asi 11 sekúnd", "Páči sa mi, originalitu a jedinečnosť, - hovorí. - Ja som priťahovaný k týmto ťažkostiam ". Hlavnou úlohou, ktorý určí riaditeľ pred jeho tímu - streľba s jednou kamerou a jeden dvojlôžková, ovplyvňoval konštrukciu sád a brať veľmi hustú produkčné práce dizajnéra Kevin Thompson s operátorom Emmanuel Lubezki.

Práca na editáciu sád a filmové začala skúšať v Los Angeles. Pavilón štúdio Sony Dynamic falošné kulisy, takže tím zmeniť lineárne parametre budúceho areálu bola postavená: predĺžiť alebo skrátiť koridory, rozšíriť priestor, a tak ďalej. Inými slovami, veľkosť miestnosti, aby zodpovedala situácii: ako dlho herci musieť ísť dole do haly oznámiť svoj text?

Ako rýchlo pôjdu zároveň bolo treba mať na pamäti, pretože zmena je už postavený scenérie v mieste, nikto nebude. Počas skúšky, aj zoradili uhly kamery a pohyb kamery. Niekedy sa namiesto ľudí zamestnaných vo filme herci boli zvyknutí robiť Konkrétne najal navyše. V čase, keď natáčaním na mieste všetky zábery už boli postavené.

generálka natáčania alebo upraviť, výpočet, kde a ako sa neskôr skrývať montážne lepidlo! To znamená, že takmer celý film bol pripravený "v návrhu" pred príchodom posádky v New Yorku. V rámci tohto procesu sme zdokonaľovali dialóg, meniť scenár a budovať rytmus jednotlivých scén. V poslednej dobe to bolo nesmierne dôležité pre úspech na obrázku.

Na udržanie požadovaného rytmu na ihrisku pri Iñárritu zvukový sprievod bol zaznamenaný s bubnovú hudbu. Drummer vo filme sa objaví viac ako raz - a to ako v divadle a v uličke vonku. Hudba, napísal mexický Antonio Sanchez, urobil 60 skladieb v rôznych emocionálnych kľúčových scén z opisu Iñárritu. Drumroll zastúpené tep postavy. "Pomohla herci dostať do nálady, a komora - v rytme scény" - hovorí Lubezki. Skladateľ Antonio Sanchez a Iñárritu

Celý film sa odohráva v priestoroch divadla. V niekoľkých historických miestach divadla bol vybraný St. James Theatre v západnej 44. ulici. Iñárritu šťastie divadla na Broadwayi sú obvykle plné ruky práce v najbližších rokoch, navyše bol vykonaný prieskum v najlepšom období "Tony" - Američan divadlo "Oscar" pri každej divadlo sa snaží ukázať to najlepšie. Ale prekvapivo - v tomto okamihu bolo divadlo prestávka: predchádzajúca výroba skončila predčasne kvôli nedostatku divákov, a bolo divadlo bez celých deväť dní, na ktoré a vzal Iñárritu a jeho posádku.

Javisko divadla a jeho hlavným vchodom - skutočné umiestnenie a všetky ostatné miestnosti - nastaví špeciálne postavený pavilón štúdiové Kaufman Astoria Studios v Queense. "Trvalo nám dlhé široké chodby a pohyblivé steny, - hovorí Thompson, ktorý sa mi páčila predstava, že všetko, čo sa odohráva v mysli protagonistami. - Úzke chodby divadla nepovolil ubytovať osobu s stedikamom ".

postavená výzdoba by mala bez problémov integrovať do umiestnenia a musia byť uzavretý do seba labyrintu schody, miestnosti, chodby a ostatné priestory. Výsledkom je, že Kevin Thompson postavil labyrint v celých troch poschodiach. "Urobil som to, aby diváci nemohli pochopiť geometriu celého areálu," - hovorí Thompson. Všetky schody sú dostatočne široké, aby osoby na nich s stedikamom a v miestnosti bolo ďalšie "technické" vstupy uskutočnené s cieľom uľahčiť prácu posádky.

Dekoratérov naplnilo miestnosť každých staré divadelné rekvizity, zvláštne nábytok, plechovky a ďalšie odpadky, bežné interiérové ​​divadiel na Broadwayi. Boli vytvorené vnútro divadla, takže kontrast Hollywood glamour: zchátralého, textúrované stien, tvorivého chaosu, protichodné farby a textúry.

Okrem toho, všetky z priestoru divadla sú neustále v procese zmeny: sa pripravujú na nadchádzajúce premiéru. A tieto zmeny museli byť zobrazené. Nehovoriac o tom, že čím bližšie je doba premiéra, tým väčší strach je zameraný na mysli postavy Keaton dokonca začať zúžiť priestor, a vyvíjať tlak na neho. Tiež musel znovu. "Chodby sú užšie a strop - nižšie a obchod, v ktorom hrdina kupuje alkohol, dokonca k zmene ich postavenie, zatiaľ čo my sme v ňom - ​​hovorí Thompson - ale diváci si to nevšimla. Vzhľadom k tomu, že nie sú vidieť montážne lepenie divák na "buy" na triku ".

Pre osvetlenia pomocou vstavaného reflektora dekorácie, skôr než obvyklý kinosvet. Svetelné zdroje rôznych teplotách boli použité na vytvorenie ďalšej kontrast a napätia. "Alejandro chcel emocionálne spojenie s výzdobou, tak som počúval veľmi pozorne, aby jeho želanie o pocit z toho," - hovorí Thompson.

Osvetlenie všeobecne bol veľký problém. "Napríklad v scéne, kde Michael Keaton sedí vo svojej šatni pred zrkadlom, žiarovka sa nachádza na jej obvode, - hovorí Lubezki - tieto žiarovky dá nežiaduce tieň vo chvíli, kedy budeme vstávať a chodiť po miestnosti. Preto, osvetlenie sa pohyboval u nás vyzerať prirodzene. Ak je fotoaparát pláva po miestnosti, vedľa nej pohybuje osem ďalších. Pohybujú a svetelné difúzory. Bolo to ako balet. "

Streľba divadelné publikum taky, predložené technickej zložitosti: kapela nemohla dovoliť najať doplnky pre celé divadlo, takže doplnky nažive len na predných sedadlách a v uličkách. Viac miest bolo obsadené s bábikami. "Osvetlenie musel byť veľmi špecifické, - hovorí Lubezki. - Je dostatočne osvetliť živé aj bonusy odstúpiť do tieňa bábiky, takže nie sú vidieť v zábere ".

kreatívna úloha - natočiť film, takže ak sa odstráni jeden plán, projekt premenila na nočnú moru pre operátorov, strihači a hercov. "Ak sa zastavil vo svojom výraze, budete musieť začať znovu od začiatku - hovorí Iñárritu. - A ak váš partner jednoducho dal najlepšiu hru svojho života, nikto nebude vidieť ".

"Nastal okamih, kedy prvé kroky Edward Norton na javisku divadla, - hovorí Emma Stone - a potom príde a ja ho brať do šatne. Double trvala šesť minút, a zakaždým, keď som bol príliš rýchlo alebo príliš pomaly. "Ty zabiť môj film!" - kričal Alejandro. Snáď dokonca vážne to myslí vážne na nejakom mieste, ale proces je v skutočnosti nútený držať si na prsty na nohách. "

"Je to smiešne, hovorí jeden z obrazov redaktorov - keď sme točili na streche, za Emma Stone a Edward Norton bol obrovský úsek čeliť Tom Hanks. Ak by sme ju nechal v ráme, všetci diváci by si myslel, že sa nám to tam dal schválne, pretože narážka bola príliš silná. Billboard nahradený fáze postprodukcie. "

Vo filme je scéna, v ktorej Michael Keaton postava je na ulici v šortkách a ponožky, vrátiť sa do divadla, musel prejsť Times Square (mimochodom, v skutočnosti divadelné svätého Jakuba nemôže ísť na Times Square, ale že väčšina filmu sa odohráva v mysli charakteru Michael Keaton). Natáčanie prebiehalo na jar roku 2013. Iñárritu dlhú dobu snaží prísť na to, ako ho odstrániť odstránením hit rám turistov, ktoré lákajú semi-nahé pohľad na hviezdy. V typickom prípade, že by mohla byť odstránená v niekoľkých montážne lepenie, ale nie tu, čo si vyžiadalo dlhú plán. V blízkosti oblasti, tiež nebolo možné - na tomto filme tím jednoducho nemal rozpočet - obrázok strelu na 18 miliónov $.

V Bruseli Iñárritu náhodou narazil na školské hudobné skupiny z Bronxu pochodovanie Cobras z New Yorku, ktorí sa v parku. A potom sa rozhodol najať skupinu chalanov, že sa jednalo o ľudský štít medzi polonahé herca a turistov do oblasti, presmerovanie pozornosti náhodných ľudí, zatiaľ čo hviezda natáčanie obklopený bonusov. Avšak, pracovné právo zakazuje členmi kapely k práci v noci. Iñárritu našiel cestu von zbieranie absolventov škôl, bývalých členov orchestra, ktorý ochotne súhlasil so svojou účasťou v koncipovaný. Počas natáčania, keď Keaton objavil na námestí, začali hrať hlasnejšie, ktorý priťahoval pozornosť davu sa odvrátila od posádky.

Montáž sa vykonáva všetky natáčanie - editor Douglas Kreis obdržal deylis (zachytený na deň) a sledoval, ako sa všetci navzájom spojené, a kde začať natáčať zajtra. V tomto prípade Iñárritu bol ochotný riadiť rozhodnutím editore alebo iného uhla záberu na začiatku ďalšej výstrely. Druhý editor - Stephen Mirrione vypracovali Los Angeles, a hlavne upravil zábery s vizuálnymi efektmi.

Iñárritu zakázaný editorov povedať, koľko a kde je inštalácia lepením to urobili, ale Lubezki operátor rád líči, že najdlhšia záber trvala 15 minút, a väčšina zo zvyšku - približne 10. Pre inštaláciu obrazov v kombinácii technologickú neviditeľné lepenie, pre niektoré z vzali vizuálne efekty.

S týmto Iñárritu pomohol Montrealu štúdio Rodeo FX, na čele s VFX supervízor Ari Hanikyanom. Vizuálne efekty, tak či onak, je tu 90 minút 119 minút páska. Takže, "dokumentárne" štýl natáčania neznamená nedostatok počítačovej grafiky!

Napríklad v scéne, kde Riggan prezentuje Birdman a mieri cez most v New Yorku. Po prvé, len levitovať, a potom - prevedenie kruh nad mestom. Scéna vo veľmi podrobne previzualizirovali (Previz - hrubý hrubý animácie vytvorené objekty, pre vytvorenie spoločného skladanie). levitácia scény boli natočené na mieste s pomocou lán, ale pre zvyšok Keaton nakrúcal scény neskôr na pozadí chromakeying, osvetľovacie herec LED panelov s obrazom mesta. Táto technológia bola prvýkrát použitá k filmu "Gravity", priniesol "Oscar" prevádzkovateľ obraz Emmanuel Lubezki. Halón štúdio urobil Previz a neskôr vyvinula Rodeo tehviz, ako to možno dosiahnuť, čo umožnilo vybudovať pohybu fotoaparátu pri snímaní pozadia.

pri fotografovaní pozadí operátor Lubezki pripevnené na štyri ďalšie šošovky GoPro kamerou, a tak zachytáva obraz celého okruhu kamery 360 stupňov, tieto snímky sa potom používajú na osvetľovanie Michael Keaton. To umožnilo obnoviť osvetlenie pozadia na herca pri natáčaní hromakeynom pavilónu. Obraz na LED paneloch sťahovanie, zobrazujúcich Riggana okolité objekty pozdĺž dráhy jeho letu cez mesto, takže je stále správne reflexy - z červených tehál alebo z neba.

V inej scéne Riggan stretáva so svojím alter ego Birdman pri chôdzi po New Yorku. Tam bolo natáčanie kaskadér sebe Birdman oblek, ale chalani z Rodeo pridaný CG krídla, perie a duplikovať tvár Michael Keaton v senzáciu. VFX Supervisor filmu Ara Khanikyan išiel do štúdia Spectral Motion, ktorý vytvoril kostým, a uskutočnenie nevyhnutných foto referencie kostým krídla a textúr. CG krídla boli postavené s pomocou software Softimage XSI, k obrazu pomocou pridanej ICE reproduktor a simulácie pre animáciu pohybu peria vo vetre.

Koncept kostýmov, vytvoril dvojitým držiteľ ocenenia "Oscar" Albert Wolski

Pokiaľ ide o osoby, herca, potom prednesie dialógy Keaton natáčal s tromi kamerami RED EPIC využívajúce rozptýleného svetla. Odborníci rodeo reproetsirovali kiberskan tohto obrázku na tvári.

V inej scéne Riggan simuluje útok cudzincov v meste, akési okrídlené zviera, vrtuľník a veľa mušlí. Rámy pre tieto scény Rodeo čiastočne odstránené na mieste, po ktorom oni počítačová grafika. Napríklad, vybuchujúce jeep odvádza živých pyrotechniky. Za to, že tieto obrazy boli vložené projektil, na "chvost" o ňom, a posilnil explózii, pridá viac digitálne oheň a šrapnely.

Vrtuľník a ďalšie výbuchy boli tiež digitálne. "Ak sa pozrieme hore, vidíme ďalšie explózii na streche budovy - hovorí Khanikyan - na záznam bol len dym - pre načasovanie. Potom, čo sme urobili simuláciu zničenie pevných predmetov Houdini, postaviť budovu a fúka ho. Digitálne tehly, triesky a rozbité sklo - je tiež Houdini simulácie. Plus pridaná scéna simulácie dymovými a protipožiarnymi prvky sú zachytené.

V niekoľkých scény filmu protagonista čelí zrkadlo, ktoré v každom prípade musí odrážať posádku. To sa odráža do Rodeo odborníci nemajú čistiť von. Skôr taká scéna vyžadovala veľmi náročná úloha: od reálnej zábery, v ktorých len herci v popredí a ich odraz izolovaných pomocou rotoscoping. Všetko ostatné prostredie - je opäť prestavaná na 2, 5D interiéru miestnosti. Umelec efekty tiež musieť znova prach a špinu na samotných zrkadiel. Účinky boli tiež vyzvané, aby pomohol v scénach Aj komét, ktoré vstupujú do zemskej atmosféry a dokonca - v okamihu, keď sa hrdina hádzať veci po miestnosti. A predsa - skryť veľa "neviditeľné" inštalačné lepenie.

Všetky scény so zrkadlami požadoval veľmi vážny následného spracovania, ako zrkadlové plochy odrážajú posádku

V rámcov, kedy Riggan činí objekty vznášať v digitálnych objektov vzduchu hover. "Väčšina z týchto objektov v scéne - digital - hovorí Khanikyan. - Opýtali sme posádku, aby nám poslal rekvizity, vrátane plagátu, ktorá sa v tej scéne, i digitálne, rovnako ako stoličky. My skenovať všetky odoslané a natáčal referencie pre textúry. "

Dav Simulácia bola vložená do postavy hovoriť scény Emma Stone a Edward Norton na streche, a v rámci keď Riggan je v nemocnici, jeho okná bola nahradená krajinu.

V čase lepenia jedinca musel meniť rýchlosť rámu. "Alejandro chcel film mal určité tempo, - vysvetľuje Khanikyan. - Zmenili sme rýchlosť pohybu pracovníkov v väčšej časti obrazu ".

V dôsledku toho takmer 90 minút 119 minút filmu prešla Pipeline Rodeo štúdiu takmer úplne - ako jediný neviditeľný efekt. "To je najzaujímavejšie - hovorí Khanikyan - pracujeme s nádherným trháky, ale spokojnosť dostaneme z týchto filmov, kde je naša práca sa stáva súčasťou príbehu. Ľudia ani nevie, koľko vizuálnych efektov zahŕňa "Birdman"! "

Ak chcete vytvoriť film od začiatku nakrúcania a postprodukcie trvala rok: od začiatku roka 2013 do polovice februára 2014.